Caspar David Friedrich- Monaco in riva al mare

Caspar David Friedrich- Monaco in riva al mare (1808-1810)

L'opera si presenta divisa in 3 fasce:

1. Un sottile lembo di terra;
2. una sottile strisce scura, che caratterizza il mare;
3. un cielo cupo e carico, protagonista assoluto dell'opera.

La presenza del cielo, predominante sugli altri elementi, conferisce all'atmosfera un alone di angoscia e turbamento nel fruitore; questa sensazione è, inoltre, accentuata dalla presenza di una figura molto piccola, il monaco appunto, che si pone di spalle a contemplare la scena.

La presenza del monaco non è causale: esso è infatti essenziale per l'immedesimazione del fruitore, che si riconosce, idealmente nella sua figura, trovandosi proiettato direttamente all'interno del dipinto, a contemplare il paesaggio.

La scena porta a un misto di repulsione e piacere: da un lato ci si trova spaventati di fronte ad un cielo così cupo e minaccioso, ma dall'altro si è attratti dallo stesso cielo, poichè misterioso e affascinante; è evidente, dunque, come Friedrich riesca a tradurre in pittura la sensazione del sublime.